舞台设计是一门造型艺术，它和绘画、雕塑等造型艺术一样，都有自己的审美元素。成都公关公司抽象分解这些因素，包括点、线、面、体、空间、光、色、质感等。它们是舞台设计用来形成舞台空间的造型因素。

点是视觉艺术中最小的单位。两点连接成一条线。积分效率很大，有的是圆的，有的是方的。在舞台空间中，哪怕是最小的点都有表面的嫌疑，它的定义只能基于参照物的不同形式。

在几何中，线条只有长度和方向，而在视觉艺术中，线条有宽度和厚度。舞台上任何细长的物体都可以理解为线形，如高大的柱子和布景道具的轮廓等。由于线条的表现力，在舞台设计中经常用到。

曲面是一条线的展开或封闭。与点和线相比，它有特定的形状，它的表面可以上色或纹理化。面孔在舞台设计中被广泛使用。比如《放荡不羁的人》，舞台空间是由很多不规则的抽象块组成的。街区之间，音乐穿插着一些夸张的数字，在舞台设计中已经合理的组织好了。街区的运动和再分布可以让人联想。

身体是面的扩展或组合。它是立体的，有大小，有形状，有表面，有深度，从而形成空间。在舞台设计中，由于身体是由各种材料制成的，所以经常使用材料的质感来赋予身体一定的意义。

空间，一个被面孔包围的空隙，演员在这里表演各种表演。空间受演员动作影响。比如演员站在矮顶面下，成都公关公司，空间就变得压抑，否则就显得高大雄伟；空间也受到形状、大小、颜色、舞台灯光、声音等因素的影响。通过各种因素的组织，空间可以拥挤而孤独，狭窄而宽敞，隐秘而亲切。

光具有强度、颜色、分布、运动等特性。可以控制观众的注意力，揭示舞台上演员、布景、道具的造型特点。由于演员在舞台上活跃，布景道具充满细节，在日光下分散，灯光艺术的介入可以将这些因素统一为一个整体。在光线的介入下，布景道具上的色彩不再凝固，而是变成了活色。灯光还有复制的功能，可以模拟舞台上真实的光源，比如日出，日落，月光。

总之，光是一种重要的造型手段，它不仅能给物体一种表现形式，还能表现风格。

色彩在舞台设计中应该是有意义的，它的表现特征来源于三个要素：色相、纯度、名。色调是指颜色的质量和类别；纯度是指颜色的亮度；名称是指颜色的亮度。颜色的含义很复杂。首先，颜色会让人兴奋和沮丧；其次，颜色有联想意义，红色让人联想到血和或，蓝色让人联想到大海和天空；灵台，颜色也有象征意义。比如中国文化中红色的含义就是革命。丰富华丽的色彩也能在舞台上引起视觉刺激或感官享受。

质感，在造型艺术中，是指物体的表面结构和材料的质感。在舞台设计中，纹理效果的表现有两种方式，一种是利用材料本身的纹理，比如木纹，另一种是手工处理后的纹理效果，通过对制作号的场景和道具进行绘画或教学来模拟生活中物体的纹理。